Знаете, что общего у лягушки в сапогах, динозавра-футболиста и озорного лемура-хулигана? Все они родились в стенах Центральной городской библиотеки имени А. С. Пушкина — точнее, в студии 33, которая регулярно придумывает для детей что-то по-настоящему классное. Этим летом здесь прошла смена творческого лагеря, где ребята осваивали театр, кино и анимацию. А недавно по её мотивам в Пушкинке состоялся мастер-класс «Оживи меня».
Ведущим мастер-класса стал настоящий художник-мультипликатор Сергей Катасонов. Его путь в анимации начался в 2016 году.
«Идея организовать детскую студию мультипликации в центре «Возрождение» родилась у Алёны Ивановой, — рассказывает Сергей. — Она пыталась создавать рисованные мультики вместе со своими детьми, а потом захотела заинтересовать и других ребят. Я решил поддержать её по технической части: приобрёл простейший станок для мультипликации, зеркальный фотоаппарат, светильники, ноутбук, стол. Засел за литературу в интернете, чтобы быть в теме и ассистировать на занятиях».
Первые пробы студии «Мульти-Пульти» состоялись в феврале 2017 года. Вскоре стало понятно: важно найти баланс между творческой свободой, педагогикой и освоением кинематографических основ. Поэтому организаторы проходили дистанционное обучение по программе петербургской мультстудии «Птица-небылица», читали специализированные книги, искали подходящие для себя форматы.
А в 2018 году в Каменске-Уральском студия получила новое имя − «Добрый Лев». На первых порах желающих было так много, что пришлось формировать младшую и старшую группы. С сентября 2022 года Сергей ведёт занятия сам, а помогает ему студийный художник Юлия Зайкова.
«Детской мультипликацией я занимаюсь как хобби, хотя продолжаю учиться постоянно: смотрю вебинары, изучаю опыт других студий, читаю пособия, — говорит Сергей. — Я получил дистанционное образование графического дизайнера в Московской академии дизайнерских профессий и художника-мультипликатора в Алтайском государственном институте культуры».
Работы студии участвовали в российских детских фестивалях кино, анимации и визуального творчества, попадали в шорт-листы, получали дипломы и сертификаты участников.
Мультфильмы – дело серьезное
На мастер-классе в Пушкинке дети познакомились со стоп-моушн и перекладной анимацией. В стоп-моушне предметы или фигурки понемногу передвигают, фотографируя каждое изменение. Когда снимки соединяют, возникает иллюзия движения. В перекладной анимации персонажа собирают из бумажных деталей и меняют положение его рук, ног, головы, создавая выразительные жесты и эмоции.
Перед съёмкой — целая наука. Нужно настроить камеру: диафрагму, выдержку, баланс белого.
«Диафрагма — это как жалюзи, — поясняет Сергей. — Чем шире открыта, тем больше света попадает. Но если переборщить — будет размыто. Мы ищем баланс, чтобы было светло, но не размыто». И главное правило: «Мы не касаемся фона, не касаемся фотоаппарата и штатива. Чтобы не было смещения. Снимаем, касаясь только объекта».
Затем перешли к практике: сначала одна команда «оживляла» простые карандаши. Сюжет придумали простой, но милый: карандаши выползают из коробки, общаются, складываются в фигуры, а потом возвращаются в свой домик. Для плавного движения нужно делать не меньше десяти кадров в секунду. Чем больше кадров, тем естественнее выглядит персонаж. Но это значит, что фигурку приходится сдвигать буквально по миллиметру, каждый раз проверять композицию и снова делать снимок. Мультик получился на 20 секунд — и это, между прочим, минимум 480 кадров!
«Мультики снимать не быстро, — вздыхает Сергей. — Всё важно. Без настроенного света появляются тени, блики и цифровой шум. При вибрации камеры кадр начинает дёргаться. А без терпения вообще ничего не будет».
Чуть позже другая команда создавала персонажей и сюжеты для перекладной анимации. Так появились лягушка в сапогах, активная кошка, динозавр-футболист, сонная овечка, загадочный хамелеон и озорной лемур-хулиган. У каждого персонажа — свой характер и маленькая история.
По мнению мастера, серьёзно заниматься анимацией лучше начинать примерно с десяти лет. До этого возраста знакомство с мультфильмами тоже возможно, но в игровой форме: маленьким детям трудно долго заниматься монотонной работой, а ведь анимация — это не только рисование и техника, хотя это тоже очень важно.
«В анимационном кино, как и в игровом или документальном, большую роль играет драматургия, — говорит Сергей. — Есть схожие правила съёмки и монтажа, но есть и существенное отличие: нужно уметь хорошо рисовать или лепить. Прежде чем что-то переложить и сфотографировать, героя надо нарисовать, вырезать или смастерить.
По словам мультипликатора, ребёнок с яркой фантазией и любовью к историям может найти себя в сценарном деле. Тот, кто чувствует кадр и ритм, — в съёмке или монтаже. Но анимация особенно требовательна к терпению: на создание одной минуты фильма могут уйти не часы, а дни работы.
«Ребёнок хочет сделать «как по телевизору показывают», но на практике нужно решить много вопросов, чтобы хотя бы что-то получилось, — говорит Сергей. — Именно это помогает использовать свои умения, проявлять скрытые таланты. Воображение развивается, когда ребёнок «рисует в голове» разные варианты сюжета, а ошибки развивают внимание. Если ребёнок не готов потратить много времени на сложное, но интересное дело, возможно, ему стоит поискать себя в другом творческом направлении».
Ещё один важный навык — работа в команде. Нужно договориться, кто придумывает историю, кто делает персонажей, кто двигает их в кадре и кто отвечает за съёмку.
«Ребята должны быть дружелюбными, готовыми прийти на помощь. Когда им поручают одно общее задание, они учатся договариваться и понимать, кто что будет делать, — отмечает Сергей».
Мастер-класс завершился первыми готовыми роликами. За один насыщенный день участники успели пройти путь от замысла до маленькой премьеры.
В Пушкинке уже есть идея вновь организовать студию мультипликации.
«У Сергея есть опыт, у нас есть аудитория и хорошее место, — говорит заведующая Залом электронной информации ЦГБ им. А. С. Пушкина Валерия Белоусова. — Почему бы не скооперироваться? Интересная тема, плюс профессиональное образование, понимание, как это делать».
Если ваш ребёнок мечтает оживить своих персонажей — следите за анонсами библиотеки. Узнать все подробности можно по телефону 530-531.
Кто знает, может, именно ваш сын или дочь станет следующим мультипликатором, чей мультфильм увидят тысячи зрителей?